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<title>Pourquoi je dessine ? (archive) — David Larlet</title>
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function toggleTheme(themeName) {
document.documentElement.classList.toggle(
'forced-dark',
themeName === 'dark'
)
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<article>
<header>
<h1>Pourquoi je dessine ?</h1>
</header>
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<p class="center">
<a href="/david/" title="Aller à l’accueil"><svg class="icon icon-home">
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</svg> Accueil</a> •
<a href="https://ynote.hk/humeur/explorartise" title="Lien vers le contenu original">Source originale</a>
</p>
</nav>
<hr>
<figure class="cover-image">
<img src="https://ynote.hk/assets/images/2022-07-04-explorartise/cover.jpeg" alt="Des estampes de feuilles de pissenlit, violettes et wasabi à l'encre,
posées sur un plan de travail avec les feuilles fraîches qui viennent d'être
utilisées">
<figcaption>
Crédits : <a href="https://www.instagram.com/ynote_hk/">@ynote_hk</a>
</figcaption>
</figure>
<p>Je suis une exploratrice et une artisane, ce que j’ai décidé d’appeler une
<strong>explorartise</strong>. J’observe et je documente. Dans l’exploration, je trouve mon
souffle et mon être.</p>
<p>Je cherche à saisir la délicatesse et l’ambivalence du vivant qui nous entoure.
Comme la lumière qui parcoure les feuilles d’un arbre ou le vent qui caresse la
surface d’une rivière. Ou plus impalpable, les énergies et les émotions qui
traversent la matière.</p>
<p>Je n’ai pas d’objectif noble, ni de message à transmettre. J’ai un besoin
égoïste de collectionneuse. Peu importe le médium s’il permet de capturer au
mieux ce que je sens et ce que je ressens. Je n’ai pas peur des accidents dans
mon processus, ils expriment le jeu du hasard dans la vie. Les accepter
transforme mon travail en pratique spirituelle.</p>
<p>La création finale est le résultat de ce chemin. Elle incarne à la fois
l’instant de vie que j’ai voulu capturer et à la fois, l’exploration pour y
parvenir. Si certain·es y trouve une certaine forme d’esthétisme, c’est
probablement parce que dans cet exercice intime, je recherche l’apaisement et
l’équilibre.</p>
</article>


<hr>

<footer>
<p>
<a href="/david/" title="Aller à l’accueil"><svg class="icon icon-home">
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</svg> Accueil</a> •
<a href="/david/log/" title="Accès au flux RSS"><svg class="icon icon-rss2">
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</svg> Suivre</a> •
<a href="http://larlet.com" title="Go to my English profile" data-instant><svg class="icon icon-user-tie">
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</svg> Pro</a> •
<a href="mailto:david%40larlet.fr" title="Envoyer un courriel"><svg class="icon icon-mail">
<use xlink:href="/static/david/icons2/symbol-defs-2021-12.svg#icon-mail"></use>
</svg> Email</a> •
<abbr class="nowrap" title="Hébergeur : Alwaysdata, 62 rue Tiquetonne 75002 Paris, +33184162340"><svg class="icon icon-hammer2">
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</svg> Légal</abbr>
</p>
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<fieldset>
<legend><svg class="icon icon-brightness-contrast">
<use xlink:href="/static/david/icons2/symbol-defs-2021-12.svg#icon-brightness-contrast"></use>
</svg> Thème</legend>
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</label>
<label>
<input type="radio" value="dark" name="chosen-color-scheme"> Foncé
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<input type="radio" value="light" name="chosen-color-scheme"> Clair
</label>
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</template>
</footer>
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<script>
function loadThemeForm(templateName) {
const themeSelectorTemplate = document.querySelector(templateName)
const form = themeSelectorTemplate.content.firstElementChild
themeSelectorTemplate.replaceWith(form)

form.addEventListener('change', (e) => {
const chosenColorScheme = e.target.value
localStorage.setItem('theme', chosenColorScheme)
toggleTheme(chosenColorScheme)
})

const selectedTheme = localStorage.getItem('theme')
if (selectedTheme && selectedTheme !== 'undefined') {
form.querySelector(`[value="${selectedTheme}"]`).checked = true
}
}

const prefersColorSchemeDark = '(prefers-color-scheme: dark)'
window.addEventListener('load', () => {
let hasDarkRules = false
for (const styleSheet of Array.from(document.styleSheets)) {
let mediaRules = []
for (const cssRule of styleSheet.cssRules) {
if (cssRule.type !== CSSRule.MEDIA_RULE) {
continue
}
// WARNING: Safari does not have/supports `conditionText`.
if (cssRule.conditionText) {
if (cssRule.conditionText !== prefersColorSchemeDark) {
continue
}
} else {
if (cssRule.cssText.startsWith(prefersColorSchemeDark)) {
continue
}
}
mediaRules = mediaRules.concat(Array.from(cssRule.cssRules))
}

// WARNING: do not try to insert a Rule to a styleSheet you are
// currently iterating on, otherwise the browser will be stuck
// in a infinite loop…
for (const mediaRule of mediaRules) {
styleSheet.insertRule(mediaRule.cssText)
hasDarkRules = true
}
}
if (hasDarkRules) {
loadThemeForm('#theme-selector')
}
})
</script>
</body>
</html>

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title: Pourquoi je dessine ?
url: https://ynote.hk/humeur/explorartise
hash_url: 08eb28d8ecab162cb267257c5352b791

<figure class="cover-image">
<img src="https://ynote.hk/assets/images/2022-07-04-explorartise/cover.jpeg" alt="Des estampes de feuilles de pissenlit, violettes et wasabi à l'encre,
posées sur un plan de travail avec les feuilles fraîches qui viennent d'être
utilisées">
<figcaption>
Crédits : <a href="https://www.instagram.com/ynote_hk/">@ynote_hk</a>
</figcaption>
</figure>
<p>Je suis une exploratrice et une artisane, ce que j’ai décidé d’appeler une
<strong>explorartise</strong>. J’observe et je documente. Dans l’exploration, je trouve mon
souffle et mon être.</p>
<p>Je cherche à saisir la délicatesse et l’ambivalence du vivant qui nous entoure.
Comme la lumière qui parcoure les feuilles d’un arbre ou le vent qui caresse la
surface d’une rivière. Ou plus impalpable, les énergies et les émotions qui
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<title>William Morris, penseur et artisan de l’autonomie et de la beauté (archive) — David Larlet</title>
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<article>
<header>
<h1>William Morris, penseur et artisan de l’autonomie et de la beauté</h1>
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<p class="center">
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</p>
</nav>
<hr>
<p>William Morris(1834-1896) est un artiste, un écrivain et un militant socialiste anglais. Sa notoriété reste limitée en France, mais en Angleterre il fait figure de classique dans le domaine des arts décoratifs, ses grands papiers peints floraux sont très renommés et ont inspiré nombre de créateurs. Mais c’est sa démarche globale, entrepreneuriale, militante, créative qui constitue son originalité et son héritage, comme nous allons le montrer.</p>
<p>Dans le domaine artistique, il est à l’origine du mouvement<i> Arts and Crafts</i> (Arts et Artisanats) qui a eu une grande importance en Angleterre, aux États-Unis, et qui a été une des sources de l’Art nouveau sur le continent européen. Ce mouvement s’est construit en réaction aux transformations que les révolutions industrielles ont fait subir à l’art, au travail, à la production, à l’aménagement urbain et à la nature. Il ne s’est jamais résigné à la domination de l’industrie.</p>
<p>William Morris en est le principal inspirateur, parce qu’il s’est efforcé, à la fois, de poser les bases théoriques d’une rupture avec le processus industriel de production (et ses conséquences sur les travailleurs et les produits fabriqués), et de la réaliser pratiquement dans la création artisanale, l’entrepreneuriat et le militantisme politique.</p>
<p>William Morris naît en 1834 dans la banlieue nord-est de Londres, au sein d’une famille aisée. Enfant, il arpente le grand parc qui jouxte la maison familiale de Woodford Hall, ce qui fait naître en lui l’amour de la nature et sera une source d’inspiration pour ses créations futures de papiers peints et de tissus. Durant ses études, il se tourne vers l’architecture et les arts, il est proche de peintres préraphaélites comme Burnes-Jones et Rossetti, et, très vite, décide, sous l’influence de John Ruskin qui reproche à l’époque moderne d’avoir transformé l’artisan en ouvrier, de créer, grâce à la fortune familiale, une entreprise pour produire des objets simples, beaux et solides, dans le domaine de l’ameublement, de la tapisserie et de la céramique. Laquelle sera dénommée en 1874, la « Morris and Co ».</p>
<p>Morris adopte une démarche à la fois sociale et esthétique. S’inscrivant dans la sensibilité philanthropique naissante, dans son entreprise, les employés étaient mieux payés et travaillaient dans de meilleures conditions qu’ailleurs, les jeunes bénéficiaient d’un apprentissage, le travail des enfants était banni. Les objets produits devaient être beaux et durables, par opposition aux productions de piètre qualité de l’industrie en développement, et pouvoir toucher toutes les classes sociales, en étant concurrentiels, grâce à des prix abordables.</p>
<p>À partir de 1877, William Morris intègre des mouvements socialistes, mais refuse la participation aux élections, lesquelles entretiendraient l’illusion qu’on peut réformer le système capitaliste de l’intérieur. Cette mutation trouve probablement sa source dans la contradiction entre sa volonté de rendre sa production accessible à tous et sa clientèle exclusivement composée des classes supérieures. C’est en tant que conférencier qu’il se fit connaître dans le monde ouvrier, il participa à plus de 500 meetings dans les vingt dernières années de sa vie. Il s’adressait aux travailleurs dans les usines afin de contribuer à la formation d’une conscience révolutionnaire et à rendre désirable une alternative au capitalisme en pleine expansion. « Je donne donc priorité à la propagande, qui consiste à enseigner à tous quel est notre but, en quoi il est rationnel et combien il est nécessaire. »<span class="spip_note_ref"> [<a href="#nb1" class="spip_note" rel="appendix" title="« L’âge de l’ersatz », inL’âge de l’ersatz et autres textes contre la civilisation (...)" id="nh1">1</a>]</span></p>
<p>Morris a également été écrivain, traducteur, éditeur. Son texte le plus célèbre est un roman utopique se passant en 2102, où l’argent a disparu et tout est devenu gratuit. Il a également écrit les premiers livres appartenant au genre de la fantasy.</p>
<p>Morris affirme la cohérence de son parcours depuis ses années d’étudiant et sa fréquentation de Ruskin, jusqu’à son engagement socialiste.</p>
<blockquote class="spip">
<p>« C’est Ruskin, avant que je n’en vienne au Socialisme pratique, qui fut mon maître et me mit sur le chemin de l’idéal dont j’ai parlé précédemment. Et je ne puis, rétrospectivement m’empêcher de dire au passage à quel point le monde d’il y a vingt ans eût été mortellement ennuyeux, sans Ruskin ! C’est grâce à lui que j’ai appris à donner forme à mon mécontentement, qui, je dois le dire, n’était rien moins que vague. Sans parler du désir de produire de belles choses, la passion dominante de ma vie a toujours été la haine de la civilisation moderne. »<span class="spip_note_ref"> [<a href="#nb2" class="spip_note" rel="appendix" title="« Comment je suis devenu socialiste », in William Morris,Contre l’art (...)" id="nh2">2</a>]</span></p>
</blockquote>
<h2 class="spip">Œuvre</h2>
<p>Le mouvement de résistance au développement du capitalisme industriel initié par William Morris est fondé sur plusieurs idées. Un producteur qui est autonome et qui maîtrise toutes les étapes de la production est libre et heureux. Un artisan qui mobilise toutes ses facultés, parce qu’il n’est pas réduit à l’état d’exécutant sans âme, produit des œuvres naturellement belles.« L’art est l’expression par l’homme de la joie qu’il tire de son travail ».<span class="spip_note_ref"> [<a href="#nb3" class="spip_note" rel="appendix" title="William Morris, « L’art en ploutocratie » (1883), inL’art et l’artisanat, trad. (...)" id="nh3">3</a>]</span>Il ne doit pas y avoir de séparation entre Beaux-Arts et artisanat, entre arts nobles et arts décoratifs. L’art doit être présent dans tous les objets du quotidien, même les plus banals. Morris devient lui-même tapissier, ce qui le rendra célèbre (il a laissé 600 créations florales, servant pour des tissus, tapis et papiers peints, conservées pour partie au Victoria and Albert Museum de Londres). Ainsi dans le prospectus qui présentait la firme à sa création en 1861, Morris et ses amis se présentaient-ils comme des « ouvriers des Beaux-Arts en peinture, gravure, mobilier et ferronnerie. » Un objet ne doit pas être seulement utile, mais beau, la beauté ne se rajoute pas à la fin de sa production, mais est intrinsèque à sa fabrication, à sa forme, son usage.</p>
<blockquote class="spip">
<p>« À cette époque [William Morris parle de la période qui précède la naissance du capitalisme], tout ce qui était fabriqué par l’homme était embelli par l’homme, exactement comme la nature embellit tout ce qu’elle crée. L’artisan, en façonnant l’objet qu’il avait entre les mains, l’ornait si naturellement et si totalement, sans même avoir conscience de fournir un effort, qu’il est souvent difficile de savoir où finit la part purement utilitaire de son travail et où commence la part de décoration. Or, l’origine de cet art réside dans le besoin qu’avait le travailleur de varier son travail ; bien que la beauté née de ce désir fût un magnifique présent au monde, la recherche de la variété et du plaisir était plus importante encore : elle marqua de son empreinte toutes les formes de travail. Tout cela a désormais bel et bien disparu du travail en civilisation. »<span class="spip_note_ref"> [<a href="#nb4" class="spip_note" rel="appendix" title="William Morris, « Travail utile et vaine besogne », inLa civilisation et le (...)" id="nh4">4</a>]</span></p>
</blockquote>
<p>Ses idées inspirèrent la création de groupes comme la<i>Century Guild</i>ou la <i>Art Workers’ Guild</i>,soucieux de produire des ensembles décoratifs où l’utile et le beau se superposent et de promouvoir l’imbrication de l’art et de l’artisanat dans les arts décoratifs. La première exposition de la <i>Arts and Crafts Exhibition Society</i> eut lieu en 1888 et William Morris en devint président en 1891. Elle organisa des expositions pendant plus de soixante ans.</p>
<h2 class="spip">Pensée</h2>
<p>L’art est ce qui donne un sens humain au travail. Il est même, selon la version morrissienne du socialisme, « une nécessité de la vie humaine »,« la finalité de la vie », parce qu’il permet, seul, « l’emploi agréable de nos énergies ».Ce que Morris appelle « l’idéal socialiste de l’art », c’est que « l’art doit faire partie intégrante de tous les objets manufacturés possédant une forme bien précise et destinés à durer. »<span class="spip_note_ref"> [<a href="#nb5" class="spip_note" rel="appendix" title="William Morris, « L’Art : Idéal socialiste », in L’art et l’artisanat, op. cit., (...)" id="nh5">5</a>]</span> Pour lui, les hommes se nourrissent d’art comme producteur et comme consommateur, puisqu’ils ne peuvent exprimer la plénitude de leurs facultés que dans un travail créatif et qu’ils ne peuvent trouver de plaisir dans l’usage d’objets que si ceux-ci suscitent de l’admiration et du respect.</p>
<p>L’industrie nous a habitués à l’usage d’« ersatz », de« succédanés », de« colifichets », de« pacotille », de« camelote », de« pis-allers »(tous ces termes sont de Morris), autrement dit à« l’adultération », c’est-à-dire la falsification, des produits d’usage courant, dans tous les domaines de la vie quotidienne, l’alimentation, l’habillement, la construction, l’ornementation, les ustensiles. L’authentique, ce qui a été créé avec plaisir par les mains du travailleur-créateur, est remplacé par des produits fabriqués par des corps esclaves de machine. Leur beauté, quand elle existe, n’est qu’apparente, est un simple enjolivement ajouté après la fabrication, pour permettre de les distinguer et qu’ils soient achetés.</p>
<blockquote class="spip">
<p>« Celui qui veut de l’ornementation doit payer pour l’avoir, et le travailleur est obligé d’en fabriquer comme il fabriquerait n’importe quelle autre marchandise. Il est ainsi contraint de feindre la joie, de sorte que ce qui était jadis un réconfort ‒ produire de la beauté de ses propres mains ‒ lui est devenu un fardeau supplémentaire ».<span class="spip_note_ref"> [<a href="#nb6" class="spip_note" rel="appendix" title="« Travail utile et vaine besogne », art. cit., p.53." id="nh6">6</a>]</span></p>
</blockquote>
<p>À l’acheteur, les ersatz n’apportent qu’une satisfaction médiocre. Les objets de consommation de masse ont pour but principal le profit, ils sont de mauvaise qualité, remplissent mal leur fonction et/ou ne sont pas durables. William Morris parle ainsi des ustensiles. « J’aimerais pouvoir acheter de la bonne coutellerie, quitte à la payer au prix fort. C’était possible il y a trente ans, plus maintenant. On ne peut nulle part acheter un couteau dont la lame reste tranchante. »<span class="spip_note_ref"> [<a href="#nb7" class="spip_note" rel="appendix" title="« L’âge de l’ersatz », art. cit., p. 125." id="nh7">7</a>]</span> Ce qu’écrit Morris à la fin du XIX<sup class="typo_exposants">e</sup> siècle n’a jamais été aussi vrai. Sans avoir besoin de convoquer l’obsolescence programmée qui touche un nombre important de nos acquisitions, la mauvaise qualité intrinsèque des objets en vente est patente. Qui n’a acheté de ces couteaux en lot, pourtant attirants pour le regard, avec des couleurs vives, sur les marchés, qui coupent mal et qui se cassent rapidement. La quantité s’est substituée à la qualité, la vaine besogne au travail utile. C’est pourquoi William Morris est sensible aux prémices de la société de consommation et montre qu’elle ne tiendra jamais les promesses qu’elle fait, en créant insatisfaction et fuite en avant.</p>
<blockquote class="spip">
<p>« Nous [produirions] la moitié ou même le quart de des quantités actuelles […] que nous[serions] cependant plus prospères, donc plus heureux que maintenant, en mobilisant toute notre énergie à produire les objets utiles que nous désirons tous, au lieu d’épuiser nos forces à fabriquer les choses inutiles dont personne d’entre nous ne veut, pas même les imbéciles. »<span class="spip_note_ref"> [<a href="#nb8" class="spip_note" rel="appendix" title="Ibid., p. 135." id="nh8">8</a>]</span></p>
</blockquote>
<p>Nul ascétisme chez William Morris pourtant, il ne s’agit pas de faire moins, mais mieux. Ce qu’il appelle l’usage libre des facultés humaines doit être possible pour tous. La créativité, une vie sensible et affective riche, un travail sans répétition morne, ne doivent pas être réservés à une poignée. Le producteur doit pouvoir exprimer ses désirs et ses passions dans l’œuvre. Dans notre société de consommation, le travailleur qui réalise souvent une tâche mécanique, sans initiative, devient un consommateur sollicité constamment par la publicité et gavé d’objets inutiles, standardisés et de piètre qualité.</p>
<p>Sa critique du capitalisme porte donc à la fois sur le sens du travail des producteurs et sur la qualité des objets fabriqués, ce qui est assez original et s’inscrit dans les résistances anciennes qu’a suscitées la mécanisation du travail, à la fois parce que les machines engendrent le chômage des artisans et parce qu’elles dégradent la qualité de nombreux produits.</p>
<p>Pour Morris, même les travaux dictés par la nécessité de la satisfaction des besoins naturels peuvent être beaux et libres, sans pour autant supposer aucun apport artistique, à condition de ne pas être réduits à des fonctions sans âme, dans la continuité de la conception du travail comme malédiction divine.« Le bateau de pêche oscillant sur les flots, la charrue traçant le sillon qui portera la prochaine récolte […], les copeaux s’amoncelant sous l’action du rabot du charpentier, toutes ces choses sont magnifiques et les goûter serait un plaisir si l’homme n’était, en cette fin de civilisation, stupide au point de déclarer que tout cela […] est bon pour les esclaves et les affamés. »<span class="spip_note_ref"> [<a href="#nb9" class="spip_note" rel="appendix" title="« Les arts appliqués aujourd’hui », in L’âge de l’ersatz et autres textes contre (...)" id="nh9">9</a>]</span> Les plaisirs les plus simples sont les plus profonds, ils supposent d’être à l’abri de la misère, mais aussi d’exprimer sa créativité et de bénéficier de la perfection de beaux objets. En rupture avec ce que l’auteur nomme « l’âge de l’ersatz », laquelle définit bien nos sociétés de consommation.</p>
<blockquote class="spip">
<p>« Aujourd’hui […] l’abondance d’informations est telle que nous connaissons l’existence de toutes sortes d’objets qu’il nous faudrait mais que nous ne pouvons posséder et donc, peu disposés à en être purement et simplement privés, nous en acquérons l’ersatz. L’omniprésence des ersatz et, je le crains, le fait de s’en accommoder forment l’essence de ce que nous appelons civilisation. »<span class="spip_note_ref"> [<a href="#nb10" class="spip_note" rel="appendix" title="« L’âge de l’ersatz », art. cit., p. 121." id="nh10">10</a>]</span></p>
</blockquote>
<p>Une fabrication autonome et créatrice produira de beaux objets, qui amèneront avec eux la satisfaction de ceux qui les acquièrent. Telle est la leçon de William Morris.</p>
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<hr>

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title: William Morris, penseur et artisan de l’autonomie et de la beauté
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<p>William Morris(1834-1896) est un artiste, un écrivain et un militant socialiste anglais. Sa notoriété reste limitée en France, mais en Angleterre il fait figure de classique dans le domaine des arts décoratifs, ses grands papiers peints floraux sont très renommés et ont inspiré nombre de créateurs. Mais c’est sa démarche globale, entrepreneuriale, militante, créative qui constitue son originalité et son héritage, comme nous allons le montrer.</p>
<p>Dans le domaine artistique, il est à l’origine du mouvement<i> Arts and Crafts</i> (Arts et Artisanats) qui a eu une grande importance en Angleterre, aux États-Unis, et qui a été une des sources de l’Art nouveau sur le continent européen. Ce mouvement s’est construit en réaction aux transformations que les révolutions industrielles ont fait subir à l’art, au travail, à la production, à l’aménagement urbain et à la nature. Il ne s’est jamais résigné à la domination de l’industrie.</p>
<p>William Morris en est le principal inspirateur, parce qu’il s’est efforcé, à la fois, de poser les bases théoriques d’une rupture avec le processus industriel de production (et ses conséquences sur les travailleurs et les produits fabriqués), et de la réaliser pratiquement dans la création artisanale, l’entrepreneuriat et le militantisme politique.</p>
<p>William Morris naît en 1834 dans la banlieue nord-est de Londres, au sein d’une famille aisée. Enfant, il arpente le grand parc qui jouxte la maison familiale de Woodford Hall, ce qui fait naître en lui l’amour de la nature et sera une source d’inspiration pour ses créations futures de papiers peints et de tissus. Durant ses études, il se tourne vers l’architecture et les arts, il est proche de peintres préraphaélites comme Burnes-Jones et Rossetti, et, très vite, décide, sous l’influence de John Ruskin qui reproche à l’époque moderne d’avoir transformé l’artisan en ouvrier, de créer, grâce à la fortune familiale, une entreprise pour produire des objets simples, beaux et solides, dans le domaine de l’ameublement, de la tapisserie et de la céramique. Laquelle sera dénommée en 1874, la « Morris and Co ».</p>
<p>Morris adopte une démarche à la fois sociale et esthétique. S’inscrivant dans la sensibilité philanthropique naissante, dans son entreprise, les employés étaient mieux payés et travaillaient dans de meilleures conditions qu’ailleurs, les jeunes bénéficiaient d’un apprentissage, le travail des enfants était banni. Les objets produits devaient être beaux et durables, par opposition aux productions de piètre qualité de l’industrie en développement, et pouvoir toucher toutes les classes sociales, en étant concurrentiels, grâce à des prix abordables.</p>
<p>À partir de 1877, William Morris intègre des mouvements socialistes, mais refuse la participation aux élections, lesquelles entretiendraient l’illusion qu’on peut réformer le système capitaliste de l’intérieur. Cette mutation trouve probablement sa source dans la contradiction entre sa volonté de rendre sa production accessible à tous et sa clientèle exclusivement composée des classes supérieures. C’est en tant que conférencier qu’il se fit connaître dans le monde ouvrier, il participa à plus de 500 meetings dans les vingt dernières années de sa vie. Il s’adressait aux travailleurs dans les usines afin de contribuer à la formation d’une conscience révolutionnaire et à rendre désirable une alternative au capitalisme en pleine expansion. « Je donne donc priorité à la propagande, qui consiste à enseigner à tous quel est notre but, en quoi il est rationnel et combien il est nécessaire. »<span class="spip_note_ref"> [<a href="#nb1" class="spip_note" rel="appendix" title="« L’âge de l’ersatz », inL’âge de l’ersatz et autres textes contre la civilisation (...)" id="nh1">1</a>]</span></p>
<p>Morris a également été écrivain, traducteur, éditeur. Son texte le plus célèbre est un roman utopique se passant en 2102, où l’argent a disparu et tout est devenu gratuit. Il a également écrit les premiers livres appartenant au genre de la fantasy.</p>
<p>Morris affirme la cohérence de son parcours depuis ses années d’étudiant et sa fréquentation de Ruskin, jusqu’à son engagement socialiste.</p>
<blockquote class="spip">
<p>« C’est Ruskin, avant que je n’en vienne au Socialisme pratique, qui fut mon maître et me mit sur le chemin de l’idéal dont j’ai parlé précédemment. Et je ne puis, rétrospectivement m’empêcher de dire au passage à quel point le monde d’il y a vingt ans eût été mortellement ennuyeux, sans Ruskin ! C’est grâce à lui que j’ai appris à donner forme à mon mécontentement, qui, je dois le dire, n’était rien moins que vague. Sans parler du désir de produire de belles choses, la passion dominante de ma vie a toujours été la haine de la civilisation moderne. »<span class="spip_note_ref"> [<a href="#nb2" class="spip_note" rel="appendix" title="« Comment je suis devenu socialiste », in William Morris,Contre l’art (...)" id="nh2">2</a>]</span></p>
</blockquote><h2 class="spip">Œuvre</h2>
<p>Le mouvement de résistance au développement du capitalisme industriel initié par William Morris est fondé sur plusieurs idées. Un producteur qui est autonome et qui maîtrise toutes les étapes de la production est libre et heureux. Un artisan qui mobilise toutes ses facultés, parce qu’il n’est pas réduit à l’état d’exécutant sans âme, produit des œuvres naturellement belles.« L’art est l’expression par l’homme de la joie qu’il tire de son travail ».<span class="spip_note_ref"> [<a href="#nb3" class="spip_note" rel="appendix" title="William Morris, « L’art en ploutocratie » (1883), inL’art et l’artisanat, trad. (...)" id="nh3">3</a>]</span>Il ne doit pas y avoir de séparation entre Beaux-Arts et artisanat, entre arts nobles et arts décoratifs. L’art doit être présent dans tous les objets du quotidien, même les plus banals. Morris devient lui-même tapissier, ce qui le rendra célèbre (il a laissé 600 créations florales, servant pour des tissus, tapis et papiers peints, conservées pour partie au Victoria and Albert Museum de Londres). Ainsi dans le prospectus qui présentait la firme à sa création en 1861, Morris et ses amis se présentaient-ils comme des « ouvriers des Beaux-Arts en peinture, gravure, mobilier et ferronnerie. » Un objet ne doit pas être seulement utile, mais beau, la beauté ne se rajoute pas à la fin de sa production, mais est intrinsèque à sa fabrication, à sa forme, son usage.</p>
<blockquote class="spip">
<p>« À cette époque [William Morris parle de la période qui précède la naissance du capitalisme], tout ce qui était fabriqué par l’homme était embelli par l’homme, exactement comme la nature embellit tout ce qu’elle crée. L’artisan, en façonnant l’objet qu’il avait entre les mains, l’ornait si naturellement et si totalement, sans même avoir conscience de fournir un effort, qu’il est souvent difficile de savoir où finit la part purement utilitaire de son travail et où commence la part de décoration. Or, l’origine de cet art réside dans le besoin qu’avait le travailleur de varier son travail ; bien que la beauté née de ce désir fût un magnifique présent au monde, la recherche de la variété et du plaisir était plus importante encore : elle marqua de son empreinte toutes les formes de travail. Tout cela a désormais bel et bien disparu du travail en civilisation. »<span class="spip_note_ref"> [<a href="#nb4" class="spip_note" rel="appendix" title="William Morris, « Travail utile et vaine besogne », inLa civilisation et le (...)" id="nh4">4</a>]</span></p>
</blockquote>
<p>Ses idées inspirèrent la création de groupes comme la<i>Century Guild</i>ou la <i>Art Workers’ Guild</i>,soucieux de produire des ensembles décoratifs où l’utile et le beau se superposent et de promouvoir l’imbrication de l’art et de l’artisanat dans les arts décoratifs. La première exposition de la <i>Arts and Crafts Exhibition Society</i> eut lieu en 1888 et William Morris en devint président en 1891. Elle organisa des expositions pendant plus de soixante ans.</p>
<h2 class="spip">Pensée</h2>
<p>L’art est ce qui donne un sens humain au travail. Il est même, selon la version morrissienne du socialisme, « une nécessité de la vie humaine »,« la finalité de la vie », parce qu’il permet, seul, « l’emploi agréable de nos énergies ».Ce que Morris appelle « l’idéal socialiste de l’art », c’est que « l’art doit faire partie intégrante de tous les objets manufacturés possédant une forme bien précise et destinés à durer. »<span class="spip_note_ref"> [<a href="#nb5" class="spip_note" rel="appendix" title="William Morris, « L’Art : Idéal socialiste », in L’art et l’artisanat, op. cit., (...)" id="nh5">5</a>]</span> Pour lui, les hommes se nourrissent d’art comme producteur et comme consommateur, puisqu’ils ne peuvent exprimer la plénitude de leurs facultés que dans un travail créatif et qu’ils ne peuvent trouver de plaisir dans l’usage d’objets que si ceux-ci suscitent de l’admiration et du respect.</p>
<p>L’industrie nous a habitués à l’usage d’« ersatz », de« succédanés », de« colifichets », de« pacotille », de« camelote », de« pis-allers »(tous ces termes sont de Morris), autrement dit à« l’adultération », c’est-à-dire la falsification, des produits d’usage courant, dans tous les domaines de la vie quotidienne, l’alimentation, l’habillement, la construction, l’ornementation, les ustensiles. L’authentique, ce qui a été créé avec plaisir par les mains du travailleur-créateur, est remplacé par des produits fabriqués par des corps esclaves de machine. Leur beauté, quand elle existe, n’est qu’apparente, est un simple enjolivement ajouté après la fabrication, pour permettre de les distinguer et qu’ils soient achetés.</p>
<blockquote class="spip">
<p>« Celui qui veut de l’ornementation doit payer pour l’avoir, et le travailleur est obligé d’en fabriquer comme il fabriquerait n’importe quelle autre marchandise. Il est ainsi contraint de feindre la joie, de sorte que ce qui était jadis un réconfort ‒ produire de la beauté de ses propres mains ‒ lui est devenu un fardeau supplémentaire ».<span class="spip_note_ref"> [<a href="#nb6" class="spip_note" rel="appendix" title="« Travail utile et vaine besogne », art. cit., p.53." id="nh6">6</a>]</span></p>
</blockquote>
<p>À l’acheteur, les ersatz n’apportent qu’une satisfaction médiocre. Les objets de consommation de masse ont pour but principal le profit, ils sont de mauvaise qualité, remplissent mal leur fonction et/ou ne sont pas durables. William Morris parle ainsi des ustensiles. « J’aimerais pouvoir acheter de la bonne coutellerie, quitte à la payer au prix fort. C’était possible il y a trente ans, plus maintenant. On ne peut nulle part acheter un couteau dont la lame reste tranchante. »<span class="spip_note_ref"> [<a href="#nb7" class="spip_note" rel="appendix" title="« L’âge de l’ersatz », art. cit., p. 125." id="nh7">7</a>]</span> Ce qu’écrit Morris à la fin du XIX<sup class="typo_exposants">e</sup> siècle n’a jamais été aussi vrai. Sans avoir besoin de convoquer l’obsolescence programmée qui touche un nombre important de nos acquisitions, la mauvaise qualité intrinsèque des objets en vente est patente. Qui n’a acheté de ces couteaux en lot, pourtant attirants pour le regard, avec des couleurs vives, sur les marchés, qui coupent mal et qui se cassent rapidement. La quantité s’est substituée à la qualité, la vaine besogne au travail utile. C’est pourquoi William Morris est sensible aux prémices de la société de consommation et montre qu’elle ne tiendra jamais les promesses qu’elle fait, en créant insatisfaction et fuite en avant.</p>
<blockquote class="spip">
<p>« Nous [produirions] la moitié ou même le quart de des quantités actuelles […] que nous[serions] cependant plus prospères, donc plus heureux que maintenant, en mobilisant toute notre énergie à produire les objets utiles que nous désirons tous, au lieu d’épuiser nos forces à fabriquer les choses inutiles dont personne d’entre nous ne veut, pas même les imbéciles. »<span class="spip_note_ref"> [<a href="#nb8" class="spip_note" rel="appendix" title="Ibid., p. 135." id="nh8">8</a>]</span></p>
</blockquote>
<p>Nul ascétisme chez William Morris pourtant, il ne s’agit pas de faire moins, mais mieux. Ce qu’il appelle l’usage libre des facultés humaines doit être possible pour tous. La créativité, une vie sensible et affective riche, un travail sans répétition morne, ne doivent pas être réservés à une poignée. Le producteur doit pouvoir exprimer ses désirs et ses passions dans l’œuvre. Dans notre société de consommation, le travailleur qui réalise souvent une tâche mécanique, sans initiative, devient un consommateur sollicité constamment par la publicité et gavé d’objets inutiles, standardisés et de piètre qualité.</p>
<p>Sa critique du capitalisme porte donc à la fois sur le sens du travail des producteurs et sur la qualité des objets fabriqués, ce qui est assez original et s’inscrit dans les résistances anciennes qu’a suscitées la mécanisation du travail, à la fois parce que les machines engendrent le chômage des artisans et parce qu’elles dégradent la qualité de nombreux produits.</p>
<p>Pour Morris, même les travaux dictés par la nécessité de la satisfaction des besoins naturels peuvent être beaux et libres, sans pour autant supposer aucun apport artistique, à condition de ne pas être réduits à des fonctions sans âme, dans la continuité de la conception du travail comme malédiction divine.« Le bateau de pêche oscillant sur les flots, la charrue traçant le sillon qui portera la prochaine récolte […], les copeaux s’amoncelant sous l’action du rabot du charpentier, toutes ces choses sont magnifiques et les goûter serait un plaisir si l’homme n’était, en cette fin de civilisation, stupide au point de déclarer que tout cela […] est bon pour les esclaves et les affamés. »<span class="spip_note_ref"> [<a href="#nb9" class="spip_note" rel="appendix" title="« Les arts appliqués aujourd’hui », in L’âge de l’ersatz et autres textes contre (...)" id="nh9">9</a>]</span> Les plaisirs les plus simples sont les plus profonds, ils supposent d’être à l’abri de la misère, mais aussi d’exprimer sa créativité et de bénéficier de la perfection de beaux objets. En rupture avec ce que l’auteur nomme « l’âge de l’ersatz », laquelle définit bien nos sociétés de consommation.</p>
<blockquote class="spip">
<p>« Aujourd’hui […] l’abondance d’informations est telle que nous connaissons l’existence de toutes sortes d’objets qu’il nous faudrait mais que nous ne pouvons posséder et donc, peu disposés à en être purement et simplement privés, nous en acquérons l’ersatz. L’omniprésence des ersatz et, je le crains, le fait de s’en accommoder forment l’essence de ce que nous appelons civilisation. »<span class="spip_note_ref"> [<a href="#nb10" class="spip_note" rel="appendix" title="« L’âge de l’ersatz », art. cit., p. 121." id="nh10">10</a>]</span></p>
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<p>Une fabrication autonome et créatrice produira de beaux objets, qui amèneront avec eux la satisfaction de ceux qui les acquièrent. Telle est la leçon de William Morris.</p>

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<a href="https://blank.blue/creas/scanner-a-genoux/" title="Lien vers le contenu original">Source originale</a>
</p>
</nav>
<hr>
<p>Retour sur une création.</p>
<p>Pour la commande des images pour le site de l’<a href="https://lorganon.ca/">Organon</a>, j’ai appréhendé, peut-être pour la première fois les yeux ouverts, la question du <em>care</em> vis-à-vis de laquelle je me pensai complètement étrangère, n’envisageant pas mes créations comme des soins autrement que comme de violents exhutoires.</p>
<p>Ce qui en ressort se résume par la série des Pansemains<sup id="fnref:1"></sup>.</p>
<h2 id="penser-parà-la-main">
Penser par/à la main
<a class="anchor" href="#penser-par%c3%a0-la-main">#</a>
</h2>
<p>Pour penser le geste dans son rapport au corps et à ce qui peut être projeté d’expression sur ce dernier, les créations devaient décliner les rencontres entre plusieurs niveaux de matière et donc, pour faire chair, de visibilité<sup id="fnref:2"></sup>.</p>
<p>Outre le dessin, laissé au rang d’esquisse au crayon de papier imparfait, et le calque qui vient donner le cadre d’une forme, il y a la matière, terme large qui a la même amplitude que le <em>média</em> de McLuhan : végétal, terre, liquide, granularité, vêtement, peau, fibres.</p>
<p>L’huile des calques<sup id="fnref:3"></sup> sert de liant entre l’esquisse et le corps.</p>
<p>Le Pansemain 2 devait inclure de la fibre humaine, poils, qui parce la forme du cadre était le principe de l’horizontal, devaient être suffisamment long pour parcourir la page.</p>
<p>Bien en ont voulu les aléas génétiques et astres familiaux, ma composition capilaire est plutôt dense et expansive.</p>
<p>Composant les niveaux de moi-même, la numérisation finale venait fixer les états pour composer un objet, somme des manipulations et relations, le Pansemain.</p>
<h2 id="mise-à-genoux">
Mise à genoux
<a class="anchor" href="#mise-%c3%a0-genoux">#</a>
</h2>
<p>Si pour tous les autres Pansemains, la délicatesse de la numérisation résidait dans les manipulations cérémonielles :</p>
<pre><code> positionner correctement les éléments pour leur donner à chacun leurs espaces d'expression,
limiter à seulement trois tentatives d'accordement
éviter que les éléments ne se mêlent trop entre eux
(que la terre vienne trop imprégner l'esquisse de traces de dérapage de pneus),
prendre soin du scanner (alors transformé en panier salade par l'huile déteignant),
</code></pre>
<p>la naissance du Pansemain 2 – « Démêler les doigts » – a pris une tournure de performance autant absurde que contemporaine.</p>
<p>À la diférence des autres création qui disposaient de matières indépendantes et dissociées de ma personne, le Pansemain 2 impliquait directement mon scalp, me prenait littéralement la tête.</p>
<p>Pas de photographies à l’appui, mais un témoignage,</p>
<pre><code> celui d'une écartelée
à genoux devant un scanner dégoulinant d'huile d'olive,
le crâne en prière sur le capot,
la chevelure avalée par la machine,
une main sur le maintien de la vitre,
une main tendue vers le clavier de l'ordinateur associé,
</code></pre>
<p>pour lancer la numérisation d’une partie de mon être, sans bouger les mèches appartenant momentanément au Pansemain numéro 2.</p>
<h2 id="faire-corps-avec-la-machine">
Faire corps avec la machine
<a class="anchor" href="#faire-corps-avec-la-machine">#</a>
</h2>
<p>Entre <em>Crash</em> et <em>Scanners</em> de Cronenberg, la question de l’intimité avec ma machine s’est posée sous un nouvel angle, un angle un peu plus tordu et plié.</p>
<pre><code>j'ai pu entendre, comme un intrigué, les murmures du scanner
voir dans l'angle, comme un amant, sa face
attendre, comme un langui, qu'il se décide à me prendre en lui
et m'impatienter sur le résultat de notre imprégnation commune.
</code></pre>
<p>J’avais déjà prêté mon corps à l’expression pour le <a href="https://blank.blue/meditions/manifeste-des-petites-mains/#pr%c3%aater-son-corps-%c3%a0-lexpression">Manifeste des petites mains</a><sup id="fnref:4"></sup>, et je témoigne ici sans autre but que de garder le souvenir d’un marivaudage technique<sup id="fnref:5"></sup>.</p>
<h2 id="notes-qui-peuvent-ne-pas-être-prises-en-note">
Notes qui peuvent ne pas être prises en note
<a class="anchor" href="#notes-qui-peuvent-ne-pas-%c3%aatre-prises-en-note">#</a>
</h2>
<p><strong>En écho</strong> <a href="https://blank.blue/creas/serie-des-pansemains/">Série des Pansemains</a>, la section <a href="https://blank.blue/meditions/manifeste-des-petites-mains/#pr%c3%aater-son-corps-%c3%a0-lexpression">Prêter son corps du Manifeste</a> et la question générale du <a href="https://blank.blue/meditions/le-corps-technique-des-petites-mains/">corps des petites mains</a>.</p>
</article>


<hr>

<footer>
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form.querySelector(`[value="${selectedTheme}"]`).checked = true
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continue
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// WARNING: Safari does not have/supports `conditionText`.
if (cssRule.conditionText) {
if (cssRule.conditionText !== prefersColorSchemeDark) {
continue
}
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if (cssRule.cssText.startsWith(prefersColorSchemeDark)) {
continue
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// WARNING: do not try to insert a Rule to a styleSheet you are
// currently iterating on, otherwise the browser will be stuck
// in a infinite loop…
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styleSheet.insertRule(mediaRule.cssText)
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<p>Retour sur une création.</p>
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Penser par/à la main
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</h2>
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<p>Outre le dessin, laissé au rang d’esquisse au crayon de papier imparfait, et le calque qui vient donner le cadre d’une forme, il y a la matière, terme large qui a la même amplitude que le <em>média</em> de McLuhan : végétal, terre, liquide, granularité, vêtement, peau, fibres.</p>
<p>L’huile des calques<sup id="fnref:3"></sup> sert de liant entre l’esquisse et le corps.</p>
<p>Le Pansemain 2 devait inclure de la fibre humaine, poils, qui parce la forme du cadre était le principe de l’horizontal, devaient être suffisamment long pour parcourir la page.</p>
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Mise à genoux
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</h2>
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(que la terre vienne trop imprégner l'esquisse de traces de dérapage de pneus),
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</code></pre>
<p>la naissance du Pansemain 2 – « Démêler les doigts » – a pris une tournure de performance autant absurde que contemporaine.</p>
<p>À la diférence des autres création qui disposaient de matières indépendantes et dissociées de ma personne, le Pansemain 2 impliquait directement mon scalp, me prenait littéralement la tête.</p>
<p>Pas de photographies à l’appui, mais un témoignage,</p>
<pre><code> celui d'une écartelée
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<p>J’avais déjà prêté mon corps à l’expression pour le <a href="https://blank.blue/meditions/manifeste-des-petites-mains/#pr%c3%aater-son-corps-%c3%a0-lexpression">Manifeste des petites mains</a><sup id="fnref:4"></sup>, et je témoigne ici sans autre but que de garder le souvenir d’un marivaudage technique<sup id="fnref:5"></sup>.</p>
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<title>what deepened my joy in cooking (archive) — David Larlet</title>
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<article>
<header>
<h1>what deepened my joy in cooking</h1>
</header>
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<hr>
<p>One of the few blogs (because most blogs are work-related) that I admire is <a href="https://ruk.ca/">Peter Rukavina’s blog</a>. I like it because it is <em>whole</em> – covering a variety of topics and it feels very personal. My writing tends to be too serious and heavy, and I have this nagging fear that nobody would read this if I blog about fun personal stuff. Yet over the years I still have attempted to write more lighter posts, because I aspire to. I want my website to be <em>whole</em> too. So today I’m going to write about one of the things that have occupied my time and energy lately – cooking. </p>

<p>It took me many cycles to like cooking. The <a href="https://winnielim.org/journal/on-cooking-emptiness-and-creativity/">first ever post I published</a> here on cooking was in 2020. Prior to that I’ve tried cooking multiple times but failed. It just felt like too much work for than 10-20 minutes of eating. I particularly disliked the cleaning. </p>

<p>But I returned to it again and again, primarily because of health. After doing a ton of research over the years I realised it is just impossible to eat truly healthily out. No one cares about <a href="https://openheart.bmj.com/content/5/2/e000898">the oxidative stress vegetable oils</a> can cause. </p>

<p>I started to enjoy cooking when <a href="https://winnielim.org/journal/new-enjoyment-in-cooking/">my partner developed histamine issues</a>. But these days there have been periods when her issues no longer act up, so we can afford to eat out if we wanted to, but I still preferred to cook. </p>

<h2>learning to like washing dishes</h2>

<p>The biggest difference is learning to like washing dishes. Like seriously. Sometimes the more complex a recipe gets, the more things we end up washing. If we don’t like the washing part, we would end up cooking really simple meals – nothing wrong with that, except there is joy in expanding flavours and textures.</p>

<p>How did I get myself to like something so tedious like washing dishes? Reading zen books helped, they taught me that there is profound sacredness in boring everyday tasks. Listening to music while washing dishes also helped to distract my mind off the tedium. </p>

<p>But what truly helped was to perceive my messy kitchen as a restaurant-diner type game. Not sure if you’ve played games like Diner Dash – the whole premise is to clear increasingly challenging backlog of multiple tasks asking for your attention at the same time. I started to enjoy having a mess in the sink because it looks impossible. After washing many rounds of dishes I started to get a hang of the order of the type of dishes and utensils to wash, how much detergent to use, how to load them on the drying rack without causing myself to be annoyed.</p>

<p>I don’t know if I can adequately express this in writing, but developing the capacity to tolerate working through a dirty mess of dishes is a joy in itself. It is like something that I used to dread so much that I left it till possible minute each day has become not only tolerable but enjoyable. It almost feels like a super power.</p>

<h2>learning new skillz</h2>

<p>The other thing that gives me a sense of accomplishment is learning new skills in cooking. For example, for the longest time I was afraid to sear my meats. It always ended up in a ton of smoke with burnt meat stuck on pans which took forever to wash. So I read a ton of reddit, watched a ton of youtube, and now I am much better at searing. Not great at it, but at least I stopped burning my food. I didn’t even know it was necessary dry them first, and that salting is not just for flavour, but to dehydrate the meat so it can sear better. It is also vital to only add oil to a hot pan before searing. Chicken requires a much lower temperature to sear, as I had found out with badlly charred chicken skin.</p>

<figure class="wp-block-image size-large is-resized"><img src="https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220617-IMG_7244-2-1600x1200.jpg" alt="I finally learnt how to sear chicken properly" class="wp-image-4554" srcset="https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220617-IMG_7244-2-1600x1200.jpg 1600w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220617-IMG_7244-2-700x525.jpg 700w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220617-IMG_7244-2-300x225.jpg 300w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220617-IMG_7244-2-768x576.jpg 768w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220617-IMG_7244-2-1536x1152.jpg 1536w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220617-IMG_7244-2-2048x1536.jpg 2048w" sizes="(max-width: 800px) 100vw, 800px"><figcaption>I finally learnt how to sear chicken properly</figcaption></figure>

<p>Learning to manage time and tasks in the kitchen also takes skill. I used to end up with some food turning cold, food burning on the stove while I struggle to chop onions, having to use tens of dishes to hold different things, etc. Experience matters in cooking, like almost everything else. I also learnt to use different tools and heat to achieve different textures.</p>

<p>Like washing dishes, enjoying cooking requires the same capacity to not be afraid to tediousness. I feel like learning to develop this capacity has impacted me positively in other areas of my life. </p>

<h2>volume eating</h2>

<p>I often feel unsatiated when I eat out, leading me to eat more or seek out dessert. With cooking for myself, I can cook a large volume of food that is high in nutrient density but low in calories (I am not promoting an eating disorder but I am watching my macros for health reasons). This makes me want to cook more instead of eating out. I like variety, so cooking allows me to throw in whatever I want. This plate below has minced beef, scallops, squid, mushrooms, onions, lettuce, cauliflower rice, egg – seasoned with marmite (which I have recently found out is a superfood), lime and worcestershire sauce :</p>

<figure class="wp-block-image size-full is-resized"><img loading="lazy" src="https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/IMG_7222.jpeg" alt="383 calories for this very large plate of food" class="wp-image-4557" srcset="https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/IMG_7222.jpeg 4032w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/IMG_7222-700x525.jpeg 700w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/IMG_7222-1600x1200.jpeg 1600w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/IMG_7222-300x225.jpeg 300w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/IMG_7222-768x576.jpeg 768w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/IMG_7222-1536x1152.jpeg 1536w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/IMG_7222-2048x1536.jpeg 2048w" sizes="(max-width: 800px) 100vw, 800px"><figcaption>383 calories for this very large plate of food</figcaption></figure>

<h2>cooking to my own taste</h2>

<p>The above seasoning combination may sound weird, but it is entirely to my taste. I won’t be able to eat something like this anywhere else. I also particularly like a lot of vinegar in my food, heaped with a ton of cilantro and spring onion. This helps with my satiety as well.</p>

<figure class="wp-block-image size-large is-resized"><img loading="lazy" src="https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220618-IMG_7255-1600x1200.jpg" alt="one of my recent favourite meals: bak chor mee (minced pork) with low carb noodles with a ton of vinegar, leek and cilantro" class="wp-image-4563" srcset="https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220618-IMG_7255-1600x1200.jpg 1600w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220618-IMG_7255-700x525.jpg 700w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220618-IMG_7255-300x225.jpg 300w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220618-IMG_7255-768x576.jpg 768w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220618-IMG_7255-1536x1152.jpg 1536w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220618-IMG_7255-2048x1536.jpg 2048w" sizes="(max-width: 800px) 100vw, 800px"><figcaption>one of my recent favourite meals: bak chor mee (minced pork) with low carb noodles with a ton of vinegar, leek and cilantro</figcaption></figure>

<h2>what’s next</h2>

<p>I still feel like a n00b when it comes to cooking, but there is a gladness in noticing the gradual improvements I have made. I just acquired a stainless steel pan, and am learning how to use it properly. The first time, I discoloured the pan immediately with oil that was too hot. Maybe I should have gone with cast-iron instead, but I am trying to avoid the weight. Sometimes I go in circles trying to avoid things – only to learn why it was always recommended to do a certain thing in a certain way. You have no idea how many times I tried to sear in a non-stick ceramic coated pan.</p>

<p>I feel like most of my life I spent learning how to use my mind, now I am learning how to use my hands, my body, my senses. It makes me feel more present compared to living perpetually on the internet. I’m grateful to have the time and opportunity to learn how to cook. It feels like something that I can be learning for a very long time, and still not be very good at it. Which is a great choice of skill to develop to experience the joy of learning, in my opinion. It can be really easy with the right tools, and as difficult as we want it to be. </p>

<p>I hope to continue this very <em><a href="https://en.wiktionary.org/wiki/kaizen">kaizen</a></em> process of learning.</p>
</article>


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let mediaRules = []
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// WARNING: Safari does not have/supports `conditionText`.
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// WARNING: do not try to insert a Rule to a styleSheet you are
// currently iterating on, otherwise the browser will be stuck
// in a infinite loop…
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title: what deepened my joy in cooking
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<p>One of the few blogs (because most blogs are work-related) that I admire is <a href="https://ruk.ca/">Peter Rukavina’s blog</a>. I like it because it is <em>whole</em> – covering a variety of topics and it feels very personal. My writing tends to be too serious and heavy, and I have this nagging fear that nobody would read this if I blog about fun personal stuff. Yet over the years I still have attempted to write more lighter posts, because I aspire to. I want my website to be <em>whole</em> too. So today I’m going to write about one of the things that have occupied my time and energy lately – cooking. </p>



<p>It took me many cycles to like cooking. The <a href="https://winnielim.org/journal/on-cooking-emptiness-and-creativity/">first ever post I published</a> here on cooking was in 2020. Prior to that I’ve tried cooking multiple times but failed. It just felt like too much work for than 10-20 minutes of eating. I particularly disliked the cleaning. </p>



<p>But I returned to it again and again, primarily because of health. After doing a ton of research over the years I realised it is just impossible to eat truly healthily out. No one cares about <a href="https://openheart.bmj.com/content/5/2/e000898">the oxidative stress vegetable oils</a> can cause. </p>



<p>I started to enjoy cooking when <a href="https://winnielim.org/journal/new-enjoyment-in-cooking/">my partner developed histamine issues</a>. But these days there have been periods when her issues no longer act up, so we can afford to eat out if we wanted to, but I still preferred to cook. </p>



<h2>learning to like washing dishes</h2>



<p>The biggest difference is learning to like washing dishes. Like seriously. Sometimes the more complex a recipe gets, the more things we end up washing. If we don’t like the washing part, we would end up cooking really simple meals – nothing wrong with that, except there is joy in expanding flavours and textures.</p>



<p>How did I get myself to like something so tedious like washing dishes? Reading zen books helped, they taught me that there is profound sacredness in boring everyday tasks. Listening to music while washing dishes also helped to distract my mind off the tedium. </p>



<p>But what truly helped was to perceive my messy kitchen as a restaurant-diner type game. Not sure if you’ve played games like Diner Dash – the whole premise is to clear increasingly challenging backlog of multiple tasks asking for your attention at the same time. I started to enjoy having a mess in the sink because it looks impossible. After washing many rounds of dishes I started to get a hang of the order of the type of dishes and utensils to wash, how much detergent to use, how to load them on the drying rack without causing myself to be annoyed.</p>



<p>I don’t know if I can adequately express this in writing, but developing the capacity to tolerate working through a dirty mess of dishes is a joy in itself. It is like something that I used to dread so much that I left it till possible minute each day has become not only tolerable but enjoyable. It almost feels like a super power.</p>



<h2>learning new skillz</h2>



<p>The other thing that gives me a sense of accomplishment is learning new skills in cooking. For example, for the longest time I was afraid to sear my meats. It always ended up in a ton of smoke with burnt meat stuck on pans which took forever to wash. So I read a ton of reddit, watched a ton of youtube, and now I am much better at searing. Not great at it, but at least I stopped burning my food. I didn’t even know it was necessary dry them first, and that salting is not just for flavour, but to dehydrate the meat so it can sear better. It is also vital to only add oil to a hot pan before searing. Chicken requires a much lower temperature to sear, as I had found out with badlly charred chicken skin.</p>



<figure class="wp-block-image size-large is-resized"><img src="https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220617-IMG_7244-2-1600x1200.jpg" alt="I finally learnt how to sear chicken properly" class="wp-image-4554" srcset="https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220617-IMG_7244-2-1600x1200.jpg 1600w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220617-IMG_7244-2-700x525.jpg 700w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220617-IMG_7244-2-300x225.jpg 300w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220617-IMG_7244-2-768x576.jpg 768w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220617-IMG_7244-2-1536x1152.jpg 1536w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220617-IMG_7244-2-2048x1536.jpg 2048w" sizes="(max-width: 800px) 100vw, 800px"><figcaption>I finally learnt how to sear chicken properly</figcaption></figure>



<p>Learning to manage time and tasks in the kitchen also takes skill. I used to end up with some food turning cold, food burning on the stove while I struggle to chop onions, having to use tens of dishes to hold different things, etc. Experience matters in cooking, like almost everything else. I also learnt to use different tools and heat to achieve different textures.</p>



<p>Like washing dishes, enjoying cooking requires the same capacity to not be afraid to tediousness. I feel like learning to develop this capacity has impacted me positively in other areas of my life. </p>



<h2>volume eating</h2>



<p>I often feel unsatiated when I eat out, leading me to eat more or seek out dessert. With cooking for myself, I can cook a large volume of food that is high in nutrient density but low in calories (I am not promoting an eating disorder but I am watching my macros for health reasons). This makes me want to cook more instead of eating out. I like variety, so cooking allows me to throw in whatever I want. This plate below has minced beef, scallops, squid, mushrooms, onions, lettuce, cauliflower rice, egg – seasoned with marmite (which I have recently found out is a superfood), lime and worcestershire sauce :</p>



<figure class="wp-block-image size-full is-resized"><img loading="lazy" src="https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/IMG_7222.jpeg" alt="383 calories for this very large plate of food" class="wp-image-4557" srcset="https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/IMG_7222.jpeg 4032w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/IMG_7222-700x525.jpeg 700w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/IMG_7222-1600x1200.jpeg 1600w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/IMG_7222-300x225.jpeg 300w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/IMG_7222-768x576.jpeg 768w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/IMG_7222-1536x1152.jpeg 1536w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/IMG_7222-2048x1536.jpeg 2048w" sizes="(max-width: 800px) 100vw, 800px"><figcaption>383 calories for this very large plate of food</figcaption></figure>



<h2>cooking to my own taste</h2>



<p>The above seasoning combination may sound weird, but it is entirely to my taste. I won’t be able to eat something like this anywhere else. I also particularly like a lot of vinegar in my food, heaped with a ton of cilantro and spring onion. This helps with my satiety as well.</p>



<figure class="wp-block-image size-large is-resized"><img loading="lazy" src="https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220618-IMG_7255-1600x1200.jpg" alt="one of my recent favourite meals: bak chor mee (minced pork) with low carb noodles with a ton of vinegar, leek and cilantro" class="wp-image-4563" srcset="https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220618-IMG_7255-1600x1200.jpg 1600w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220618-IMG_7255-700x525.jpg 700w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220618-IMG_7255-300x225.jpg 300w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220618-IMG_7255-768x576.jpg 768w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220618-IMG_7255-1536x1152.jpg 1536w, https://winnielim.org/wp-content/uploads/2022/06/20220618-IMG_7255-2048x1536.jpg 2048w" sizes="(max-width: 800px) 100vw, 800px"><figcaption>one of my recent favourite meals: bak chor mee (minced pork) with low carb noodles with a ton of vinegar, leek and cilantro</figcaption></figure>



<h2>what’s next</h2>



<p>I still feel like a n00b when it comes to cooking, but there is a gladness in noticing the gradual improvements I have made. I just acquired a stainless steel pan, and am learning how to use it properly. The first time, I discoloured the pan immediately with oil that was too hot. Maybe I should have gone with cast-iron instead, but I am trying to avoid the weight. Sometimes I go in circles trying to avoid things – only to learn why it was always recommended to do a certain thing in a certain way. You have no idea how many times I tried to sear in a non-stick ceramic coated pan.</p>



<p>I feel like most of my life I spent learning how to use my mind, now I am learning how to use my hands, my body, my senses. It makes me feel more present compared to living perpetually on the internet. I’m grateful to have the time and opportunity to learn how to cook. It feels like something that I can be learning for a very long time, and still not be very good at it. Which is a great choice of skill to develop to experience the joy of learning, in my opinion. It can be really easy with the right tools, and as difficult as we want it to be. </p>



<p>I hope to continue this very <em><a href="https://en.wiktionary.org/wiki/kaizen">kaizen</a></em> process of learning.</p>

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